Reseña La Gramática del Amor de Rocío Carmona

Información 

Titulo Original: La Gramática del Amor
Autor: Rocío Carmona
Editorial: La Galera
Género: Romántico.
Cubierta: Tapa Blanda
ISBN: 9788424636708
Páginas: 296

Sinopsis

Tras el divorcio de sus padres, Irene es enviada a un internado del sur de Inglaterra al borde de un acantilado. Allí vivirá con gran dolor su primer desengaño amoroso, a la vez que ganará un inesperado mentor: Peter Hugues, el profesor más estricto de la escuela, se ofrece a enseñarle la «gramática del amor» a través de siete grandes novelas del género, desde Goethe y Jane Austen hasta García Márquez y Murakami. Irene se irá enamorando poco a poco de su profesor, mientras otro pretendiente misterioso aspira secretamente a su corazón.

Opinión 

No hace falta que elabore un resumen porque la sinopsis explica perfectamente la historia de esta novela. Lo cierto es que este libro me sedujo no por la parte románticas sino por esa referencia y presencia a la literatura universal, que si bien me llamó la atención en un primer momento, debía ser cauto a la espera de comprobar como la autora manejaba dicho recurso en el desarrollo de la trama.

Acercarse a la literatura enamora, y este libro lleno de realismo y amor logra atraparte completamente con su historia.

"El amor es un infierno donde te quedarías a pasar la eternidad."

Nos encontramos con Irene, una adolescente española de dieciséis años, que debido al reciente divorcio de sus padres, es enviada a un internado de Cornualles (Inglaterra). A priori no se le hace tan cuesta arriba el cambio, ya que es una jovencita inteligente, pero también sensible, tímida y dulce, cuyo corazón se hace mil pedazos cuando se entera de que Liam, el chico que creía que se había fijado solo en ella, anda con otras nueve chicas más. Un caradura de campeonato que se convierte sin quererlo ni beberlo en su primer desengaño amoroso.

"Somos lo que queda de nosotros cuando nos rompen el corazón por primera vez."

Contra todo pronóstico, Petter Hugues, su estricto y serio profesor de literatura, le propone darle clases sobre una asignatura (que no existe), la "gramática del amor", que consistirá en leer siete clásicos románticos (Al sur de la frontera, al oeste del sol de Haruki Murakami; Orgullo y Prejuicio de Jane Austen; Carta de una desconocida de Stefan Zweig; Ana Karenina de Leon Tolstoi; Las desventajas del joven Werther de Goethe; Jane Eyre de Charlotte Brönte y El amor en tiempos del cólera de Gabriel García Márquez) y después realizar un ensayo sobre las mismas y comentarlos con él.  Irene, tal y como nos sucedería a cualquiera, se sorprende y acepta, por lo que gracias a ella aprenderá nuevas formas de amor que la harán madurar y ganar seguridad en sí misma.

Curiosamente en estos libros que tomará prestados, la mayoría de la biblioteca, encontrará anotaciones de dos desconocidos que la ayudarán a comprender mejor dichas historias y despertará también su curiosidad por quienes han hecho aquellas anotaciones tan interesantes. Irene aprenderá gracias a estas clases quien se merece realmente su corazón y que hay maneras de amor muy distintas a la que todo el mundo conoce...   leyendo y reflexionando para así entender y definir el más grande de los sentimientos: El Amor.

"|…| Me enseñó que en el mundo real existía un lugar como aquél. Durante diez segundos tuve la sensación de haberme convertido en un pajarillo perfecto. Surcaba el aire, sentía el viento. Desde las alturas, podía ver paisajes lejanos. Tan remotos que no era capaz de vislumbrar con claridad lo que había. Pero supe que existían. Y que algún día iba a visitarlos. Esa certeza me dejó sin aliento, me hizo estremecer."

Y es que las apariencias engañan y este profesor tan rudo y seco, en realidad vive sumiso en una atormentadora nostalgia, dolido por la muerte de su mujer, de ahí que en ocasiones deje asomar pinceladas de dulzura y cariño como ofrecerse a darle esas clases al enterarse el motivo por el que Irene abandona corriendo su clase y la situación que anda atravesando.

"Primero sintió incredulidad. Luego, sorpresa. Un puñal invisible empezó a desgarrarla por dentro. Sus lágrimas cayeron lentamente sobre la pequeña pantalla hasta desbordarla. El mar caliente de su tristeza incluso llegó hasta el suelo, donde se depositaron dos gruesas gotas saladas."

Dicho profesor la animará también a participar en La January Race, por lo que Irene deberá organizar su tiempo para ejercitar y entrenarse para esta famosa carrera. Así va tomando forma esta novela en la que aparecerán otros personajes que iré hilando.

Allí conocerá a Marcelo, un chico reservado que parece obsesionado con el deporte pero que a su vez es divertido, amable y protector, Irene sabe que puede contar con él.

“Aprendí que cuando te mueres por los huesos de alguien y no vas a ser correspondido, el mejor favor que te pueden hacer es darte con la puerta en las narices. Nada duele más en estos casos que un poco de compasión, porque con la esperanza se abre una herida que no deja de supurar.”

Junto a ellos aparecen otros personajes secundarios como Martha, su alocada compañera de habitación, tan excéntrica y adicta a las fiestas y a los chicos, que temí en un principio que no congeniara con ella pero luego me di cuenta que se acabó convirtiendo en una gran amiga, casi como una hermana.

Josh, el divertido y peculiar bibliotecario que prestará a Irene los libros que necesita para llevar a cabo el estudio de La Gramática del amor. Adorable y tierno, aunque un poco ingenuo. A mi parecer lleva un tipo de doble vida, ya que se transforma en todo un seductor cuando no está en su lugar de trabajo.

Como ya mencioné, hay trama romántica, por lo que entre sus páginas se sucederán relaciones y líos amorosos que sinceramente me han gustado bastante. Irene tras la decepción de Liam, acude a las clases de Gramática del Amor y empieza a sentirse atraída por el profesor Hugues.  Y no es de extrañar. Conocido como Byron, este profesor atractivo y filosófico que ayudara a nuestra protagonista  a superar sus problemas, encontrará también en ella una amiga.

"Estar enamorado es sentirse ante un catálogo maravilloso lleno de infinitas posibilidades. Es saberse un pajarillo perfecto que patrulla los cielos sintiendo que ha encontrado su verdadera razón de ser, su centro, su motivo."

Normalmente suelo empezar las novelas románticas con cierto recelo, no porque me aburra sino más bien por tener demasiadas expectativas que se ven truncadas cuando veo excesivos clichés o pasajes que asoman lo que será el previsible final.

Y sí, el amor es un tema frecuente y el eje en torno al cual gira la novela, pero también se abordan otros temas, como la amistad, las relaciones fallidas, los celos y sexualidad (tratada un poco por encima, pero ahí está); además, no hay un instalove, ya que el romance tarda toda la novela para hacerse presente y para que la protagonista lo admita y lo sienta totalmente. La autora acertó de lleno en cómo abordarlo, diferenciándose notablemente de esos romances tan comunes y presentes en los demás libros juveniles.

"El amor que permanece oculto, que no se expresa, se convierte en un monstruo que devora corazones. Hay que arriesgarse y dejarlo salir, aun a riesgo de estrellarse."

En cuanto a su estructura, el libro está dividido en varios capítulos más un epílogo, todos narrados en tercera persona desde el punto de vista de Irene. Tal vez si la historia hubiera sido contada en primera persona por ella habría quedado perfecta, aún así la manera empleada me ha conquistado y me ha permitido conocerla en profundidad, empatizar con ella y ser testigo de sus sentimientos e impresiones desde su piel.

Una narración impecable, mágica y muy poética (me ha encantado la alusión a los estados de ánimo con elementos de la naturaleza) con un ritmo bastante ágil que junto a la pluma fresca y juvenil de la autora, logran que no lo sueltes hasta que lo devores por completo.

"El aroma de los amores contrariados es el de las almendras amargas, puesto que ése es el rastro que dejan las emanaciones de cianuro en el cuerpo de una persona que se suicida por amor."

Y aquí hago un inciso para comentar su preciosa y elegante edición, presentando dibujitos de corazones o dientes de león al inicio de cada capítulo, detalles que aprecié ya que si un ejemplar incluye estos adornos o muestra ilustraciones gana muchos puntos en mi valoración así como mi apego a la historia. Y ya por no hablar de las muchísimas frases que contiene, dignas de ser recordadas, tan preciosas y sencillas que lo han convertido en un libro de mis destacados, plagado de post-its.

"Estar enamorado es exponerse a un naufragio constante. Naufragamos con cada fracaso. De lo que se trata es de sobrevivir a las tempestades para que, algún día, podamos llegar al puerto donde alguien nos estará aguardando sólo a nosotros."

Sin desvelar el desenlace, confieso que me pareció perfecto, el idóneo y adorable para cualquier lector que se declare romántico empedernido, y más después de ese horrible comienzo con el que arrancan sus páginas. Y no es de extrañar, pues cargado con numerosas y sucesivas emociones a flor de piel, tan pronto se te escapa alguna lágrimilla por la sensibilidad que desprende como que te sorprende y te quedas con la boca abierta.

Como en el transcurso del libro se nombran siete novelas que Irene debe leer para la Gramática del amor, si aún no las has leído aún (y lo quieres hacer pronto) te aconsejaría que esperaras antes de sumergirte en las páginas de esta novela. ¿El motivo? La protagonista realiza ensayos donde te espoilearía cada una de ellas, asi que te aviso de antemano para que no corras riesgos.

"Lo importante para un navegante del amor es tener claro en qué puerto quiere desembarcar."

En definitiva, una trama emocionante, que parte de un ambiente realista y en cierto modo crudo, pero que pronto deja paso a lecciones de amor, ensaltaciones de valores como la lealtad y la amistad, y por último (y no menos importante) la plasmación de una sensibilidad en el tratamiento del amor, en las diferentes vertientes en que puede hacer mella y atrapar a una persona.

"Es la vida, más que la muerte, la que no tiene límites."

Con este libro te entretendrás durante varias tardes y ten claro que una vez que te sumerjas en sus páginas desearás que nunca se acabe.

Calificación

Reseña El idiota de Fiódor M. Dostoyevski

Información 

Titulo Original: Идиот (El idiota)
Autor: Fiódor M. Dostoyevski
Editorial: Penguin Clásicos
Género: Narrativa extranjera.
Cubierta: Tapa Blanda
ISBN: 978-8491050841
Páginas: 832

Sinopsis

Después de pasar varios años en un sanatorio suizo, el joven y piadoso príncipe Mishkin regresa a su Rusia natal para recibir una herencia y «mezclarse con la gente». Sin embargo, en San Petesburgo solo le aguarda una sociedad obsesionada con el dinero, el poder y la manipulación que pondrá a prueba su moral y sus puros sentimientos. Antes de llegar a su destino conoce al inquietante Rogozhin, hijo de un acaudalado mercader, cuya fijación por la hermosa Nastasia Filíppovna acabará por arrastrar a los tres protagonistas a un fatal desenlace.

Opinión 

No sé muy bien por donde empezar esta reseña ya que si bien hay muchos amantes de la literatura la consideran un clásico universal, leer El idiota, para mí, es sencillamente una auténtica pérdida de tiempo. Y demasiado indulgente estoy siendo, porque podría dar un adjetivo calificativo mucho peor.

Este año me había propuesto hacer un tour por diversos clásicos universales, ya fueran pendientes, que me llamaran la atención e incluso recomendaciones de amigos.
Mi prima me comentó en Navidad que le habían mandado leer esta novela de Dostoyevski en clase de Literatura Universal, y me comprometí a acompañarla en esa tarea... a día de hoy ella aún no la ha terminado ( y ganas de abandonarla no le faltan) y yo tras hacerlo pienso seriamente si su profesora con ello pretendía amargar a sus alumnos o suspenderles.

¡Porque será por clásicos! No me extraña que por decisiones así haya quienes les cojan manía, sobre todo cuando se les convierte en lecturas obligatorias.

Parto de la premisa de que la literatura rusa es algo complicada, las traducciones a veces tampoco es que ayuden a solucionar este hándicap, pero siendo Dostoyevski uno de los más importantes escritores rusos (por no decir el máximo exponente), a caballo entre el realismo y el naturalismo, que marcaría un antes y después en la literatura de su país como hizo en la nuestra Cervantes, pues decidí armarme de paciencia y terminar lo que empecé, sentía que en cierta medida se lo debía como homenaje o respeto. 

Tuve que aferrarme a eso, paciencia, grandes dosis, a puñados, para poder llegar a la última  página. Y no lo digo por las 832 que tiene, porque eso ya es lo de menos (leer obras de tal extensión nunca me han supuesto problema, es más, siempre han sido un reto y hay muchos incluso que son de mis preferidos), sino por las largas descripciones de los personajes, la lentísima narración y la complejidad de la trama, tres factores que merman notablemente cualquier entusiasmo o interés en la lectura.

La acción se desarrolla en San Petersburgo (Rusia), el pueblecito residencial de Pávlosk y en Suiza. Dostoyevski nos presenta al Príncipe Mishkin, un inocente y epiléptico hombre que decide abandonar el hospital suizo en el que ha estado internado y marcharse a San Petersburgo, de donde desciende. Allí entrará en una serie de complejas tramas familiares, políticas y de influencias de las que no saldrá muy bien parado.

¡Y ya está, no hay más! No ocurre nada, nadie va en busca de algo o persiguiendo el paradero de alguien, ni hay una persecución excitante de estas de suspense que cortan la respiración. En resumidas cuentas, lo que se nos cuenta son los días que pasa el principe por Rusia, y sobre todo, cotilleos y rumores. Es más, me aventuraría a decir que frente a Dostoyevski, los programas de prensa rosa no tienen nada que hacer.

Como ya indiqué arriba, nos topamos con una trama que se vuelve excesivamente compleja por diversos factores: el elevado número de personajes y las múltiples subtramas que se entretejen -eso sí, magistralmente- entre ellos. Todos ellos tienen ambiciones, intereses que defender, fríos pensamientos de cómo librarse de éste o aquel, o como lograr casarse con alguien adinerado para tener la vida solucionada y poseer todo cuanto deseen.

Por tanto, en sus páginas nos esperan conspiraciones, chantajes, tráfico de influencias dentro de la -aparentemente- rígida sociedad aristócrata rusa. Una serie de hechos que ocurren en la actualidad y que queda claro que también se daba en pleno siglo XIX, de ahí que Dostoyevski quisiera retratar en su novela los trapos sucios de la clase alta rusa, así como la mente humana. Y lo consigue, vamos que sí, plasmando una perfectísima descripción de todas las personalidades y las mentes donde hay cabida para la corrompida, la oprimida, la soñadora y la superficial.

"El idiota" del compositor ruso Mieczyslaw Weinberg en El Bolshói de Moscú 

Si tuviera que señalar lo mejor del libro, desde luego son los personajes. Creo que el autor quería mostrarnos todo cuanto había a su alrededor, y recurre a muchísimos, a más de treinta  seguramente, lo que vendría, a priori, a complicar mucho la perspectiva. Con tantos en su lista enreda todavía más las cosas, y es efectivamente lo que hace, pero le sale bien. Cada uno tiene su forma de ser, de actuar, de pensar... y su nombre (que ese es otro tema, porque es imposible retenerlos todos). Perfectamente descritos, que tras conocerlos llegas a saber tanto de ellos que al final de la novela sientes que has vivido con ellos toda tu vida.

El Idiota (versión de Kurosawa)

Si tuviera que elegir a solo uno, sería Nastasia Filíppovna.
Ella es prácticamente la protagonista femenina, el sol a cuyo alrededor giran el resto de personajes, y por consiguiente, la trama. Decidida, valiente y fuerte, una mujer original, de lo más mentirosa e histriónica. Su extraña manera de comportarse da entender que tuvo un pasado duro (que no voy a contar, claro) donde lo pasó francamente mal. Tal vez por eso su salud mental se resquebrajó, y a lo largo de la novela se va encaminando poco a poco a lo que sería su trágico e inevitable final. Logró entristecerme ya que despertó mi compasión, y que una novela logre suscitarlo en un lector dice mucho de ella.

Pero Natasia no es la única loca, la mayoría de los personajes están un poco transtornados, deprimidos o perturbados, una amplia lista de tísicos, mendigos, adúlteros, huérfanos... Toda la atmósfera se vuelve oscura cuando pasamos por hospitales, manicomios, casas destruidas, rincones oscuros, tanto que cuando concluyes la novela es obligado reflexionar sobre ella, te come la cabeza e incluso aflora en ti una tristeza deprimente, ya que te ves salpicado de una aura de "negatividad", por llamarlo de alguna forma, al haber recorrido esas capas más bajas de la sociedad.


A ello va aunado sus nombres, un factor que entorpece aún mas la lectura. Una vez que empiezas con sus páginas, te ves obligado a leer los nombres dos o tres veces e incluso hacerte un breve esquema con el listado porque sino no ubicas sobre quien está hablando o si ya lo ha mencionado o si guarda alguna relación con otro... Nastasia Filíppovna, Ivolgin Yapanchin, Ippolit, Lizaveta Prokófievna. Evidentemente son nombres rusos y para lectores de ahí equivaldrían a nuestros Pepe, Paco, María... por lo que para ellos son pan comido y para nosotros una auténtica odisea.

Estatua de Fiódor M. Dostoyevsky 

En resumidas cuentas, El idiota no es no es una pésima novela, de hecho es digna de aplauso por la exhaustiva descripción psicológica de todos sus personajes, solo que cuesta digerirla y acostumbrarte a ella. Podría haber ganado mi simpatía si su estilo no fuera tan lento, tan excesivamente descriptivo y tan agotadoramente enrevesado.  Solo que a veces la obstinación de uno le lleva a concluir lo iniciado, y desde luego, si no eres un amante de la literatura rusa del XIX o eres impaciente por naturaleza, no te atrapará ni mucho menos engancharte.

Calificación

Reseña: Alguien voló sobre el nido del cuco de Ken Kesey

Información 

Titulo Original: One Flew Over the Cuckoo's Nest (Alguien voló sobre el nido del cuco)
Autor: Ken Kesey
Editorial: Anagrama
Género: Narrativa extranjera.
Cubierta: Tapa Blanda
ISBN: 9788433972606
Páginas: 288

Sinopsis

Randle McMurphy se finge loco para escapar a los rigores de la cárcel, es destinado a la sala del hospital psiquiátrico que dirige Ratched, la sádica Gran Enfermera. McMurphy, vital, generoso, amoral y rebelde, librará una guerra contra la Gran Enfermera. Las batallas serán divertidas y cruentas; algunos internos perderán en ellas la vida, y otros descubrirán los encantos del sexo, la bebida, la libertad y la rebelión permanentes

Opinión 

Ken Kesey trabajó como celador en una institución mental americana siendo joven, por lo que fue testigo de lo que allí se hacía con los enfermos pero también decidió ofrecerse como cobaya humana para probar lo que hoy conocemos como LSD. El Gobierno estadounidense creó en los años 50 un programa de voluntarios que experimentaran los efectos de esta nueva droga.
Pasaría el tiempo y Kesey se convertiría en uno de los iconos del movimiento hippie más importantes, pero antes, con tan sólo 27 años, decidió compartir lo que vio, quedando así su experiencia y opinión plasmadas en una gran novela a la que tituló One flew over the Cuckoo's nest.

"¡Otro para el nido del cuco!" gritaban los celadores cada vez que un nuevo paciente ingresaba en la institución. Así nació el título, el cual el lector no comprende en un primer momento pero una vez que lees la obra completa eres testigo de lo terriblemente revelador que es.

Desde la perspectiva de Bromden, un indio nativo estadounidense, entramos en un manicomio de los años 50, escenario de las prácticas abusivas por parte del personal hacia los pacientes. Pero la denuncia que se plantea en sus páginas va más allá, plasma una crítica a la represión y el firme control del poder político y social sobre un individuo al que se le empuja sin descanso hacia la alienación, o ya que estamos, hacia el "vegetalismo" (Dícese del acto de ser vegetal).

Las camisas de fuerza, las lobotomías, los electroshocks, pero también el abuso de poder en las situaciones más cotidianas, el afán de aniquilar al máximo la seguridad y la autoconfianza de los pacientes. Ken Kesey nos presenta las armas que destruyen el alma de las personas y supo cómo contárnoslo. Lo presentó como algo real, una denuncia de lo que estaba ocurriendo, de cómo los regímenes dictatoriales están siempre ahí para tener su dominio hasta en las sociedades más pequeñas: un pequeño hospital psiquiátrico del estado de Oregón.

"Comenzó suavemente y fue adquiriendo cada vez más fuerza, mientras los hombres se iban creciendo y creciendo. Yo los observaba, metido entre ellos, riendo con ellos [...] iban esparciendo sus carcajadas tintineantes en círculos cada vez más amplios sobre las aguas, más y más amplios, hasta que la risa rompió contra las playas de toda la costa, contra las playas de todas las costas, oleada, tras oleada, tras oleada." 

Como se puede ver, era imposible que la novela no tuviera grandes cantidades de carga política. Las detectas en la prosa del autor, en la mezcla de fantasía y realidad que recuerda a veces a la visión de un poeta drogado, en la niebla de la sala, el tic tac de las paredes, la hinchazón de las caretas; metáforas de la vulnerabilidad, el miedo y la anulación de la persona como tal.

Y de repente, Randle McMurphy, criminal e ingenuamente héroe, de pelo y mirada embravecidos, que representa la rebelión y la protesta, irrumpe en esta atmósfera de locura adormilada. Sin embargo tendrá su antagonista, como es lógico,la enfermera jefe ("La Gran enfermera"), que viene a encarnar la crueldad y la condición humana.

Se pondrá en marcha una cuenta atrás donde la lucha de poder nos hará presentir un trágico y amargo final que finalmente resultará ser agridulce. El mensaje quedará en el aire: No te dejes pisotear ni anular, rebélate, vuela. Vuela sobre el nido del cuco.

"Luego --mientras seguía parloteando--, las luces traseras de un coche que pasaba iluminaron su rostro y en el parabrisas se reflejó una expresión que sólo había podido ver la luz porque él suponía que ninguno de los que íbamos en el coche la vería en la oscuridad, una expresión terriblemente fatigada y tensa y enloquecida, como si apenas le quedara tiempo para algo que tenía que hacer... Mientras su reposada, amable voz iba haciendo don de su vida para que pudiéramos hacerla nuestra, un jovial pasado lleno de diversiones infantiles, compañeros de juerga, adorables mujeres y peleas de bar por mezquinos honores... para que todos pudiéramos soñarlo como nuestro." 

La obra de Kesey, producida por Michael Douglas, fue llevada a la gran pantalla por Laurence Hauben y Bo Goldman, consiguiendo alzarse en 1976 con el Óscar a la mejor adaptación cinematográfica.

A pesar de su éxito en taquilla y de haberse convertido en un clásico sobre la enfermos mentales, la crítica del sistema psiquiátrico norteamericano no alcanzó la intensidad mostrada en otras películas como por ejemplo "Corredor sin retorno" (Samuel Fuller, 1963).

Calificación

Reseña El Señor de las Moscas de William Golding

Información 

Titulo Original: Lord of the flies (El Señor de las Moscas)
Autor: William Golding
Editorial: Alianza Editorial
Género: Narrativa extranjera, Clásico, Distopía
Cubierta: Tapa Blanda
ISBN: 9788420634111
Páginas: 256

Sinopsis

Una treintena de muchachos son los únicos supervivientes de un naufragio en el que perecen todos los adultos. Enseguida se plantea cómo sobrevivir en tales condiciones, y no tardan en crearse dos grupos con sus respectivos líderes. Ralph se convierte en el cabecilla de quienes están dispuestos a construir refugios y a recolectar, mientras que Jack se convierte en el jefe de los cazadores, animados por un espíritu más aventurero. Las tensiones entre ambos bandos desembocan en un enfrentamiento que se resuelve en un baño de sangre.

Fábula moral acerca de la condición humana, El Señor de las moscas es además un prodigioso relato literario susceptible de lecturas diversas y aun opuestas. Si para unos la parábola que William Golding estructura en torno a la situación límite de una treintena de muchachos solos en una isla desierta representa una ilustración de las tesis que sitúan la agresividad criminal entre los instintos básicos del hombre, para otros constituye una requisitoria moral contra una educación represiva que no hace sino preparar futuras explosiones de barbarie cuando los controles se relajan.

Opinión 

El señor de las moscas es un clásico del siglo XX que curiosamente al dejar el instituto me enteré que lo había puesto como lectura obligatoria e incluso la consiguiente proyección de su película. Lo sé porque mi hermana (que es menor que yo) tuvo que leerlo, y curiosamente es uno de esos libros que todo el mundo está de acuerdo en que se tienen que leer, pues me picó la curiosidad de conocerlo más a fondo.

Su argumento es casi cultura general: un grupo de chicos británicos (entre los 6 y los 12 años aproximadamente) se quedan atrapados en una isla del Pacífico sin compañía de ningún adulto. A partir de aquí se plantea lo que deben hacer, cómo deben organizarse, etc,.

A priori puede parece que estamos ante una de esas tantas historias de náufragos en la línea de la magistral Robison Crusoe, pero Golding no pretende narrar las aventuras y desventuras de la supervivencia humana, sino ir más allá y enseñarnos cómo es la naturaleza humana.

Su secreto radica en usar a niños como protagonistas, logrando que así la historia sea más impactante.

Estos chicos se van juntando poco a poco en un punto estratégico de la isla, y empiezan a desesperarse porque buscan la forma de regresar a casa. La historia gira en torno a Ralph, que por su fuerza o supervivencia, se vuelve el líder natural de todos. Poco a poco va dando ideas para ser encontrados. Lo primero que propone es crear una hoguera, y esta hoguera será significativa a lo largo de la historia, siendo el punto en que ésta se desarrolla (de ello hay un giro interesante al final).

Y de esto trata la primera parte del libro: que tratan de escapar y de hallar una forma de ser encontrados. Si bien esta parte es algo tediosa, comienza a suceder un giro psicológico: los niños empiezan a sentirse asustados (no solamente eran mayores como Ralph, había pequeños involucrados en esta trama) con la psicosis de que existe una criatura que anda siguiéndolos, acrecentada aun más con la desesperación de varios de ellos.

A raíz de ello el grupo poco a poco sufre una división: los que cuidan la hoguera, los que van a cazar con Jack, un improvisado segundo líder... Obviamente esto otorga ese sabor de angustia a la trama, y desencadenará un pleito entre ellos.

Naturalmente no voy a spoilear revelando qué es la criatura, que fue de los cazadores o de los "vigilantes de la hoguera". Solo diré que los dos elementos que aparecen en la portada de esta edición (caracola y la pica) son símbolos determinantes, cruciales en la trama del libro.

En definitiva, no te esperas que unos jóvenes inocentes lleguen a actuar de la manera en que acaban haciéndolo. Somos testigos de como, aún partiendo de cero, la condición humana no es invulnerable de su propia maldad. "El hombre es un lobo para el hombre".

Bien es cierto que no todo es blanco o negro ya que los chicos, en verdad, no tienen muy claro lo que deben hacer y mucho menos cómo deben sentirse, de ahí que decidan dejarse llevar por los salvaje, unos más que otros.

Es inevitable que esta reseña se impregne de filosofía, pero tras haber leído el libro y efectuando una lectura más profunda después, sin quedarme en lo meramente superficial, es imposible no pensar, reflexionar y meditar a medida que vas avanzando las páginas.

Además, esta novela es una alegoría de la sociedad humana, vemos como cada personaje representa un aspecto de la misma: Ralph, la democracia; Jack, la dictadura; Peggie, la racionalidad; Roger, el sadismo... Realiza una crítica al sistema político: el gobierno autoritario, a la sed de poder, al poder desmedido, que trajo tantos destrozos como fue la II Guerra Mundial. Sin olvidar la otra lectura: la de la civilización y barbarie y la pérdida de la inocencia.

Como aspecto negativo he de confesar que he echado en falta algunas explicaciones y descripciones porque había momentos en que me perdía o no entendía en que punto me encontraba. Lo digo porque al principio no se sabe muy bien qué les ha ocurrido a los chavales y tampoco es que den señales evidentes de estar alarmados tras haber sufrido el accidente que les condujo a la isla. Y a riesgo de sonar algo bestia, me esperaba atrocidades más graves, aunque con las que cuenta el libro ya son bastantes.

En cuanto a su estilo, es sencillo y algo simple, si hubiera sido en tercera persona tal vez habría adquirido esa complejidad que eché en falta, pero soy consciente de que está así porque es algo muy bien pensado por el autor para acercarnos al mundo de los niños. De todos modos, es un libro cuya historia se lee sola y en un par de días a lo sumo la acabas.

Este clásico de postguerra inglés influyó en otras obras, y muchas posteriores hacen referencia a él: tenemos Cage of Eden, un manga japonés que abarca este tema, el de niños o jóvenes sin adultos; evidentemente todos pensamos inmediatamente en la exitosa serie Lost: personas perdidas en una isla que luchan por sobrevivir; otro libro (o mejor dicho saga) El corredor del laberinto, de James Dashner, donde hay un grupo de chavales sin adultos encerrados frente an un laberinto al lado y tienen que sobrevivir; sin olvidarme de Tiempo de cosechas, de Andrew Butcher, una obra post-apocaliptica donde no tampoco hay adultos, y tan solo los niños y adolescentes están a cargo de la sociedad y tienen que sobrevivir pero sin olvidar que hay un rollo alienígena de por medio. Y por último, Iron Maiden tiene una canción con el título de la obra que ahora mismo reseño.

En definitiva, una obra que debe leerse solo por la reflexión que comporta leerla donde una excelente moraleja permanece escondida en sus páginas.

Calificación

Reseña de Cumbres borrascosas de Emily Brontë

Información 

Titulo Original: Wuthering Heights (Cumbres borrascosas)
Autor: Emily Brontë
Editorial: Penguin Clásicos
Género: Narrativa extranjera.
Cubierta: Tapa Blanda
ISBN: 9788491050247
Páginas: 472

Sinopsis

Cumbres borrascosas, la épica historia de Catherine y Heathcliff, situada en los sombríos y desolados páramos de Yorkshire, constituye una asombrosa visión metafísica del destino, la obsesión, la pasión y la venganza.

Con ella, Emily Brontë, que se vio obligada a ocultar su género publicando sus obras bajo seudónimo, rompió por completo con los cánones del decoro que la Inglaterra victoriana exigía en toda novela, tanto en el tema escogido como en la descripción de los personajes. La singularidad de su estructura narrativa y la fuerza de su lenguaje la convirtieron de inmediato en una de las obras más perdurables e influyentes de la historia de la literatura.

Opinión 

Es la recomendación perfecta para empezar por clásicos y no sabéis cual elegir. Si todavía no lo habéis leído, hacedlo.

El argumento es bastante sencillo, comienza con el señor Lockwood yendo a Cumbres Borrascosas a hablar con Heathcliff, el dueño del lugar, porque estaba interesado en alquilar la Granja de los Tordos, que queda a seis kilómetros de allí, y acude a cerrar el trato. Entonces nota que la gente de ese lugar es bastante peculiar a la hora de comportarse, se da cuenta de que hay cierta historia que desconoce y que despierta su curiosidad. Cae enfermo, pasa la noche en Cumbres Borrascosas, hay una nevada, sale espantado y después de todo un drama queda convaleciente con una gripe y pide a Nelly, la ama de llaves, que le cuente la historia de ese lugar.

A partir de ahí comienza la historia narrada por Nelly, que es como una historia dentro de otra historia, que van a ser narradas por diversos personajes pero siempre en primera persona.

Sencillamente nos cuenta el amor de dos personas malas y enfermas, y de todo lo mal que se pueden llegar a amar dos individuos con este tipo de personalidad tan macabra, tan sombría, tan diabólica a veces... 

“Yo no te he roto el corazón, te lo rompiste tu por tu propia voluntad, y al hacerlo me rompiste el mío también”

El desarrollo de los personajes es espectacular, estando la novela cargada de personajes totalmente tóxicos, malos, gente rota, disfuncional... que te generan rechazo y desagrado leerlos, justamente creo que ahí residía la intención de la autora, así como retratar como se llevaban a cabo estas relaciones tan violentas pero con un amor desmedido al mismo tiempo, sobre como las decisiones que tomaban acarreaban consecuencias a la larga, como de ese amor al odio había solo un paso, sobre como ese amor desmedido podía llegar a enfermar a esa persona y ensombrecer a todo su alrededor, incluida a la gente próxima.

Destacaría a Heathcliff, uno de los villanos más logrados de la literatura universal, un personaje tan complejo, que por momentos deja ver su lado sensible, en especial hacia Cathy, pero que es implacable. Sorprende toparse con alguien que guarda tanto rencor como si pareciese que es lo que lo motiva a vivir.

“Difícil es el camino y triste el corazón que ha de recorrerlo”

Y con él, hallaremos muchos otros aspectos más que uno no termina de analizar nunca, como un análisis constante que queda dando vueltas dentro de tu cabeza.  Hay muchos estudios y análisis acerca de cada uno de los puntos que se tocan en este libro, y creo que los voy a ir descubriendo a medida que lo vaya leyendo de nuevo.

He marcado muchos pasajes... más que pasajes son diálogos, son monólogos que empiezan a soltar los personajes en pleno delirio, en plena histeria, en pleno drama, donde hablan sobre lo que es para ellos el amor, la vida, el destino y sobre todo, la muerte.  En este libro se habla muchísimo del amor después de la muerte, la muerte en el amor, la belleza del amor en la muerte...es bastante oscuro.

“Les partiré a los dos el corazón, aún a riesgo de partirme el mío”

Su ambientación es perfecta, tan sombría, totalmente lluviosa y nevada pero a la vez con veranos idílicos, todo eso junto a trama te ves succionado por la historia. La autora logró retratar las tensiones y otras dinámicas familiares, enmarcadas en un paisaje austero y a veces hostil. Además de que es fácil su lectura, creo que Penguin con estas ediciones que ha sacado hace uno o dos años ofrece traducciones más contemporáneas, se dejan leer muy rápido y no te detiene. No te resulta para nada pesado pero a su vez es un libro que hay que abordarlo con detenimiento, donde tienes que empaparte de cada una de las palabras, de los párrafos y de los diálogos sobre todo.

Quise buscar alguna adaptación para ver y me encontré que hay como mínimo quince entre series, películas y obras de teatro, asi que si hay alguna que vosotros hayáis visto y que os parezca que es bastante fiel al libro, me avisáis y me ahorráis verlas todas.

Solo espero que si no lo habéis leído, lo hagáis, porque os aseguro que va a ser un antes y un después, o por lo menos no os va a dejar indiferentes, va a ser una experiencia digamos que "rara", no os miento, pero a la vez única.

Denle una oportunidad, y si ya lo leísteis, os aconsejo que volváis a devorarlo porque nunca uno va a cansarse de este libro. Está escrito de manera tan genial que te sientes absorbido por la locura de toda esta gente, y que te enganches con clásicos, sí, esos a los que empiezas odiar cuando te obligan a leerlos en el instituto y evitas después. .

Calificación

Reseña Bel: Amor más allá de la muerte de Care Santos

Información 

Titulo Original: Bel: Amor més enllà de la mort (Bel:Amor más allá de la muerte)
Autor: Care Santos
Editorial: Ediciones SM
Género: Juvenil, Paranormal
Cubierta: Tapa Dura
ISBN: 9788467535235
Páginas: 448

Sinopsis

Bel ya no reconoce aquello que formaba su mundo. Todos sus seres queridos parecen haberse convertido en extraños. No tiene ni idea de qué está pasando pero está dispuesta a averiguarlo; aunque tenga que soportar las consecuencias de saberlo todo. De otra manera, podría perder a Isma, el amor de su vida, para siempre. En su cabeza suena un estribillo: I’ll be ok.

Opinión 

Hace unos meses me ha dado por leer a Care Santos, y afortunadamente este libro me tocó en un sorteo de Instagram, por lo que no he podido esperar mucho para leerlo y reseñarlo.

Se trata de un libro juvenil con toque paranormal (aparecen fantasmas) pero que va más allá al explicarnos la aceptación y superación de un ser querido.

En cuanto a los personajes tenemos a Bel, una chica que se siente perdida y preocupada en su nueva situación como fantasma. Ella siempre ha sido una chica dulce y cariñosa, divertida, pero cuando descubre al responsable de su muerte se vuelve irreconocible, presa del odio y de sus enormes ansias de venganza.

También tenemos a Amanda, la "mejor amiga" de Bel. Desde el minuto uno se ganó mi antipatía porque me pareció petulante, promiscua y caprichosa, se nota enseguida que odiaba a Bel por los celos que sentía hacia ella y como es evidente, le importó un pimiento que muriera.

Ismael es el novio de Bel, quien durante la mayoría del transcurso del libro está en coma (ya que intentó salvarla el día de su accidente, pero tuvo la mala suerte de caer inconsciente en el acto). Aún así se nos muestra a través de recuerdos de Bel y de Marina (su madre), que era un chaval algo friki, atento y agradable, profundamente enamorado de Bel aunque en un principio le costó decidirse entre ella y Amanda.

Junto a ellos se une un elenco de otros personajes, que sin ellos obviamente, la historia no sería la misma. Está la adorable Brianda, una médium que intenta ayudar a Bel; una deprimida madre de Bel tras perder a su hija; Carlos, el herido padre de nuestra protagonista (que pese a que el caso esté cerrado por la creencia de que fue un suicidio) no cesa su empeño en investigar su muerte y esclarecer los hechos; Marina sufriendo ante el estado de su hijo Ismael tras el accidente y preocupada por su evolución.  Y otros muchos más.

Dividido en tres partes y un epílogo, el libro está narrado en tercera persona omnisciente.

• La primera parte es contada desde el punto de vista de Bel y no vuelve a saberse de ella hasta el epílogo.
• Las otras dos partes están narradas desde la perspectiva de otros personajes (Brianda, los padres de Bel, Amanda, etc.)

La historia contiene algunos flashbacks que nos permiten mostrarnos el pasado de algunos de nuestros protagonistas, pero eso no afecta al ritmo de la trama ya  que son fáciles de seguir y no te perderás en ningún momento.

Nada más empezar se presentan un montón de interrogantes naciendo así la intriga que impulsa al lector a querer continuar, preso de la enorme curiosidad que siente por saber en que embrollo se han metido todos los personajes y como va a terminar todo el asunto. Care Santos no hace ninguna conclusión explícita sino que lo muestra a través de los actos de los personajes, lo cual enriquece muchísimo la trama. Te topas con una acertada gran dosis de un elemento que adoro: la tensión junto a las incógnitas por resolver.

A lo largo de la trama, hay varias sorpresas que hacen que leer sea simplemente una adicción. Otro aspecto que me gustó (aunque no es propiamente de la novela) es el hecho de poder escuchar la canción de la cual se habla varias veces, I'll be OK de McFly, ya que te permite adentrarte todavía más en el mundo de Bel.

Si bien todo gira en torno a descubrir el misterio de la muerte de Bel, el amor es un ingrediente más que enternece. Amé la relación entre Bel e Ismael, se podía ver claramente que estaban muy enamorados hasta el punto que no pueden vivir uno sin el otro. No pude evitar emocionarme cuando despierta del coma y cree que no es capaz de vivir sin su chica.  

De buenas a primeras es un libro bastante largo, pero eso no quita que se entretenido y adictivo, se lee muy rápido. Quizá lo que me decepcionó un poco es conocer quien fue el causante del accidente de Bel, ya que el comportamiento de dicho personaje se ve demasiado sospechoso o confiesa directamente que fue quién lo hizo; y lo digo porque soy de los que prefieren finales más sorprendentes, que jueguen conmigo y me tengan en suspense durante muchas páginas.

Está claro que estamos ante una novela paranormal y que las situaciones distan mucho de ser corrientes y habituales, pero de ahí a que todo el mundo asuma con una naturalidad pasmosa un conjunto de hechos de lo más inverosímiles e increíbles ya la cosa cambia y es muy diferente. Recalco esto porque nos podía ocurrir a cualquiera de los lectores e intentamos siempre vernos representados en esos personajes. Aceptar de un momento para otro, sin ni siquiera dudarlo, la presencia de un ser difunto no es la reacción lógica que se esperaba en todo el mundo, solo uno de los personajes secundarios, concretamente el padre, se muestra reacio a creer que su hija muerta haya vuelto como un espíritu

No puedo negar que es un libro fresco y misterioso, entretenido y adictivo con el que te emocionarás muchísimo, pero con la única pega de que tiene un final predecible.

Calificación

¡Feliz 2018!

¡Feliz 2018!

En este nuevo año que llega... 

Ríe, 

Ama,

Sueña, 

Disfruta,

Ilusiónate,

Enamórate...

pero no te olvides de leer.